Hugo Bonigo

POESIA Y MUSICA, DOS PASIONES EXITOSAS PARA JEREMIAS VERGARA

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HUGO

El poeta sanmartinense Jeremías Vergara sigue cosechando reconocimientos por su obra poética, y además incursiona en otros géneros. Es co-editor de la revista “Morthond”, dedicada a la literatura y el Black Metal, y bandas de ese género eligen algunas de sus letras para sus discos.

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El recorrido de las poesías de Jeremías Vergara ha llegado mucho más allá de las fronteras de San Martín de los Andes, lugar que lo inspiró para investigar y escribir sobre mitología. Su trabajo obtuvo reconocimientos en nuestra ciudad, en medios regionales e internacionales.

Su obra ha llamado la atención de diferentes bandas. Recientemente fue convocado por el grupo de Bariloche “She and Her Darkness”, a quienes acompaño en un festival musical de Black Metal realizado en esa ciudad rionegrina, como anteriormente lo había hecho en otro festival realizado en Comodoro Rivadavia. Jeremías subió al escenario y leyó algunas de sus poesías publicadas en “Necromancia” su tercer libro.

Anteriormente, había lanzado “El escritor maldito” y “Tierra silenciosa”, todos ellos publicados por Ediciones de La Grieta. Actualmente se encuentra en proceso de producción de su cuarto libro, cuyo titulo tentativo es “El libro sin nombre”.

Actualmente se encuentra vinculado a diferentes proyectos con bandas de la escena nacional del Black metal. Por ejemplo, el grupo de Death Metal Progresivo “Quien da tu nombre”, de Plottier, fue bautizado de ese modo por una poesía de Jeremías Vergara incluida en su segundo libro, “El escritor maldito”. Además, la banda se inspiró en uno de sus poemas (“Yersinia Pestis”) para realizar un tema instrumental, material que puede verse y escucharse en youtube y en otras plataformas.

13494765_1218802771497998_798471303800652480_nPor su parte, el grupo “Darker Mysteria” publicará nuevo material este año, con canciones inspiradas en “Necromancia”, última obra de Jeremías. La banda estará estrenando parte de su nuevo material el 13 de octubre cuando compartan noche y escenario con el grupo noruego Mayhem.

También la banda santafecina Ver Sacrum, de estilo Doom Metal, utilizó sus poesías al momento de grabar las letras de los cinco temas que incluyó en un demo y que esperan convertir en disco a la brevedad.

RADIOS Y REVISTA

Las poesías de Jeremías llamaron la atención de periodistas dedicados al Metal, y algunos de ellos le pidieron que les escribiera textos para la introducción de sus programas radiales. “La Dama del metal”, programa español, y “El templo del misterio”, de la ciudad de Santa Fe, son algunos ejemplos. Además, en San Martín de los Andes, Vergara tiene su “bloque maldito” dentro del programa “Resistiendo el engaño”, que se emite los sábados por radio Pocahullo.

Como parte de su actividad intelectual, Vergara es co-editor de “Morthond”, una revista dedicada a difundir la literatura y la música de diferentes variantes del Metal. Publicado el primer número (que también tuvo distribución en el sur de España por parte de TyG Print), se encuentra abocado a los textos que se incluirán en el segundo, el que saldrá a la venta en agosto.

A raíz del lanzamiento de la revista que realiza junto al colombiano Diego Vera, en junio de este año Jeremías fue entrevistado por “Efecto Metal”, publicación bimestral especializada, la más importante del género.

En las redes sociales, pueden seguir a Jeremías en Twitter a través de @jerevergara. En Facebook, pueden ubicarlo como El escritor maldito y también en la página de la revista: Morthond, Literatura y Black Metal.

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ALGUIEN MÁS EN QUIEN CONFIAR

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(Un cuento de rock)

Había pasado una noche de perros, durmiendo en el banco de aquella estación perdida. El mendigo en el andén lo miraba. Cuando se acercó, conversaron y le aconsejó: “toma el tren hacia el sur, allá te irá bien”. Al principio dudó, pero luego le hizo caso y esa misma tarde abordó el tren de las 16.

No tenía dinero pero llevaba algunas artesanías para vender. Cosas rústicas hechas en el norte, que tal vez (trueque mediante) le permitieran comer durante el largo viaje.

Llegó a destino un lunes por la madrugada. Buscaba alguien más en quien confiar, o tal vez llegaba buscando un amor. No lo tenía claro. Eran tiempos difíciles para sacar conclusiones.

Pasaron semanas en los que la realidad era confusa. Como ver cuadros dentro de cuadros, sin tener conciencia exacta del rumbo que tomaba su vida.

Pensó que no le vendría mal un poco de satisfacción, o un amuleto que lo protegiera contra todos los males de este mundo. Con el correr de los días, ese aprendizaje rudo lo fue poniendo en eje. Un día recibió un mensaje: “amigo, vuelve a casa pronto”. Supo entonces que su lugar no estaba en ese pueblo extraño. Era tiempo de regresar.

Cuando volvió a la estación, el mendigo ya no estaba allí. Desde hacía un tiempo vivía en el hospicio. Fue a buscarlo, deseando un consejo o una reflexión. Le contó su viaje, su búsqueda, y la decisión de volver. El viejo lo escuchó con una media sonrisa dibujada en la boca.

Entrecerrando los ojos le dijo: “si hay problemas, mientras no los enfrentes te van a lastimar, quedándote o yéndote”. Al cabo de unos segundos, agregó: “Hacés bien en volver a tu pueblo. De nada sirve escaparse de uno mismo…”.

rock nacional

 

CANCIONES MENCIONADAS EN EL TEXTO:
Noche de Perros y El mendigo en el andén (Seru Giran)
Toma el tren hacia el sur (Almendra)
El tren de las 16 y El viejo (Pappo’s Blues)
Cosas rusticas (Color Humano)
Lunes por la madrugada (Los Abuelos de la Nada)
Alguien más en quien confiar (El Reloj)
Buscando un amor (Pappo)
Tiempos difíciles (/Juan Carlos Baglietto)
Cuadros dentro de cuadros (Catupecu Machu)
Un poco de satisfacción (Zas)
Contra todos los males de este mundo (Spinetta Jade)
Aprendizaje y Amigo, vuelve a casa pronto (Sui Generis)
En el hospicio (Pastoral)
Quedándote o yéndote (Luis Alberto Spinetta)
De nada sirve (Moris)rock dos

 

https://www.youtube.com/watch?v=mjRNhqgaRv

https://www.youtube.com/watch?v=YCgPRjBYCLk

https://www.youtube.com/watch?v=HhnzuW6uiYs

https://www.youtube.com/watch?v=4Tk371rH4Gs

https://www.youtube.com/watch?v=uOD2Okrmqe8

https://www.youtube.com/watch?v=_vxHzPnFM9A

https://www.youtube.com/watch?v=QzHc_ulVvo4

https://www.youtube.com/watch?v=g6MyN1CJSrI

 

 

 

 

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DEL PAPEL AL VINILO: CANTANDO A LOS POETAS

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HUGO

Del papel al vinilo, y más tarde al cd y al dvd, la obra de escritores famosos ha sido frecuentemente abordada por músicos de diferentes estilos. Desde Víctor Heredia y Los Jaivas, hasta Pedro Aznar y Alberto Cortez, realizaron sus versiones de libros y poemas.

Una lejana mañana de la década del ’70, en el secundario al que asistía por entonces, la profesora de Castellano nos conminó a memorizar una poesía de Antonio Machado. Con esa tozudez adolescente, la de no saber de que se trata e igual oponerse, abrí sin ganas el libro de texto, y para mi sorpresa, conocía esa poesía.

El detalle es que a mis 14 años, yo se la atribuía a Joan Manuel Serrat. El poema lo había escuchado, hecho canción, cantada por el catalán en un disco que ya por entonces tenía destino de clásico. Se trataba de “He andado muchos caminos”.

Como en ese caso, hay escritores que han sido mucho más cantados y escuchados que leídos. Nos referiremos solamente a los de habla castellana, y sin ánimo enciclopédico, iluminaremos por un rato ese sector en el que confluyen música y literatura a partir de obras conceptuales de diferentes músicos hispanoamericanos.

MACHADO Y HERNANDEZ POR SERRAT

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Antonio Machado murió en 1939 en el exilio, corrido de España por el dictador Francisco Franco y sus falangistas. De él se ha dicho que “escribía en verso y vivía en poesía”. A 60 años de su muerte, Serrat editó el disco “Dedicado a Antonio Machado, Poeta”, uno de sus trabajos más exitosos y más vendidos.

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Son doce canciones, entre las que se encuentran “Cantares”, “La saeta”, “He andado muchos caminos”, “Las moscas”, “A un olmo seco”, y “En Collioure”, el tema que hace referencia al pueblo francés en el que falleció el poeta andaluz, y el único de autoría de Joan Manuel Serrat en todo el disco.

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El cantautor catalán también abordó la obra de Miguel Hernández, otra víctima de la guerra civil española y, particularmente, del franquismo. En 1972 publicó el disco “Miguel Hernández”, dedicado al poeta nacido en Orihuela (Comunidad Valenciana) en 1910, el que fuera tal vez el escritor más comprometido con la causa de la Segunda República Española.

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La colección de canciones incluyó: “Nanas de la cebolla” (música de Alberto Cortez), “Para la libertad”, “llegó con tres heridas” y “Menos tu vientre”, todos ellos clásicos en la carrera de Serrat.

En la reedición del disco, Serrat comentó respecto a su interés por ambos poetas: “Después del éxito de Machado me tentó la aventura de ponerle música a Hernández. Machado era la lírica pero Hernández era la épica, la trinchera y, además de la identificación política, sentí una profunda simpatía por él”.

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En 2010, el Nano publicó “Hijo de la luz y de la sombra”, un disco de 13 canciones (más un DVD), nuevamente dedicado íntegramente al poeta, esta vez con motivo del centenario de su nacimiento. El poema que da título al cd se encuentra en “Cancionero y romancero de ausencias”, escrito en prisión por Hernández entre 1938 y 1941, y publicado en forma póstuma en Buenos Aires en el año 1958.

NACHA GUEVARA Y SERRAT CANTAN A BENEDETTI

En los ’70, la poesía del uruguayo Mario Benedetti fue uno de lo estandartes de resistencia a las dictaduras que por entonces asolaban el continente. Dentro de la denominada “canción de protesta” se encuadraba Nacha Guevara, quien junto al arreglador y compositor Alberto Favero, dieron vida a la obra conceptual “Nacha canta Benedetti”. Basado en el libro “Canciones de la oficina”, se editó en 1972, y con tiempo tuvo doble versión en vivo. La primera, grabada en México en 1975 (con Nacha y Favero en el exilio, amenazados por la Triple A de López Rega), y una segunda grabada en La Habana en 1985.

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El éxito de los poemas-canciones fue tal que los editores de Benedetti lo convencieron de publicar un libro que contuviera ese material. Así nació y se publicó, en 1988, “Canciones del más acá”.

Entre Benedetti y Favero hubo otros “ciclos de canciones”, como a ellos les gusta decir. En 1993 hicieron un show, con su correlato del disco en vivo, titulado simplemente “Benedetti-Favero”. Allí el uruguayo recita algunos de sus poemas, musicalizados por Favero, una experiencia de la que también participaron los argentinos Adriana Varela, Juan Carlos Baglietto y Jairo.

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Serrat también tuvo su disco sobre Benedetti, aunque en este caso los textos nacieron ya con forma de canción. El álbum, “El sur también existe”, se editó en 1985 con diez temas cuyo objetivo –en palabras del cantautor-, era destacar que “había un Norte y un Sur que marcaban, y todavía marcan, las diferencias entre la opulencia de unos y la dependencia de otros”. Otro detalle: el nombre del disco fue primero, y a partir de ese título Benedetti escribió el poema homónimo, “como una especie de manifiesto y de apelación a la conciencia”.

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LAS MÚSICAS (Y LOS MÚSICOS) QUE RECUERDAN A NERUDA

En la Argentina, en 1974, Víctor Heredia publicó un disco de diez canciones con poemas de Pablo Neruda. Prohibido durante la dictadura militar, hubo una reedición con versiones nuevas de esos mismos temas, editada en 1983, ya en democracia.

Heredia explicó los motivos de la regrabación: “En 1982, antes de la caída de la dictadura, habían roto las matrices del disco “Víctor Heredia canta a Pablo Neruda”; lo volví a grabar, para que no se perdiera una obra que yo consideraba sustancial, por lo menos desde el punto de vista de que homenajeaba a Pablo Neruda, alguien a quien yo había conocido y a quien admiraba desde muy chico”.

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El grupo chileno Los Jaivas publicó “Alturas de Macchu Picchu”, obra basada en una sección del libro “Canto General” de Neruda. El libro fue publicado en 1950, aunque fue escrito durante la década de 1940. El disco se editó en 1981 (con reedición en 2004, y otra en 2011 con motivo de los 30 años de su grabación) y se convirtió en el más popular de su discografía.

Por razones de espacio y de estilo, el poema no fue reproducido en su totalidad en el disco, y el grupo decidió elegir versos y cantos significativos. En octubre de 1981 se presentó en TV un especial con Los Jaivas tocando en vivo en las ruinas incaicas, con presentación de Mario Vargas Llosa. El show fue restaurado en formato DVD, publicado en 2004 en el marco de los homenajes por el centenario del nacimiento de Neruda.

Más tarde, en julio de 2011, el grupo presentó en vivo de forma íntegra la obra desde las ruinas de Macchu Picchu durante las celebraciones por los 100 años del descubrimiento de la ciudadela.

BORGES, LORCA Y ALMAFUERTE,
EN LAS MEJORES DISQUERIAS…

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 Pedro Aznar publicó un disco con poemas de Jorge Luis Borges. Se llamó “Caja de Música”, y se editó en el 2000. Se trató de un disco en vivo, grabado en el Teatro Colón de la Ciudad de Buenos Aires. Contenía 12 canciones y revivía la presentación de Aznar, junto a músicos invitados de la talla de Mercedes Sosa, Rubén Juárez, Lito Vitale y Jairo.

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Alberto Cortez también trabajó sobre los textos de un escritor, y así nació “Versos escogidos de Almafuerte”. El disco de diez canciones, editado en 1989, abordó parte de la obra de Pedro Bonifacio Palacios, docente, poeta y periodista argentino que pasó a la posteridad con el seudónimo de Almafuerte.

En 1998 salió al mercado el disco “Lorquiana”, una obra conceptual en la que la actriz y cantante española Ana Belén interpretaba doce canciones basadas en textos del poeta Federico García Lorca, con arreglos musicales de diferentes artistas: Fito Páez, Joan Manuel Serrat, Leonard Cohen, Víctor Manuel y Pedro Guerra, entre otros. El disco doble se publicó en el año del centenario del nacimiento de Lorca.

En síntesis, algunos de los discos grabados por músicos que ofrecieron sus versiones de algunos clásicos de la literatura. Una forma más de disfrutarlos, y una buena forma de acercar a otro público al sano hábito de la lectura.

Enlaces:

El sur también existe-J.M.Serrat:
https://www.youtube.com/watch?v=GbhZLsbu5ok

Alberto Cortez-Versos escogidos de Almafuerte:
https://www.youtube.com/watch?v=TVV8zgpnX18

Ana Belen-Lorquiana:
https://www.youtube.com/watch?v=agVa3Mo5iho

Nacha Guevara-Benedetti:
https://www.youtube.com/watch?v=G82FhyeDtjY

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